Prueba para maquetadores de portada

Estas fotografías pertenecen a estos tres diarios: El País, ABC y El Mundo

1. Decidir cuál seleccionarías para cada uno de los diarios.
2. Redactar un pie de foto o titular que ancle de forma coherente la lectura de la imagen según la línea ideológica de cada uno de ellos.

Cuando hayas terminado, si quieres ver las portadas, tienes que hacerlo hoy: Kiosko . No es fácil localizar las de días anteriores. Puedes llevarte alguna sorpresa.

Postdata
Para tu facilidad, las portadas las tienes aquí. Puedes comprobar cómo, por una vez, el texto que acompaña a las imágenes ejerce sobre todo la función de relevo (portadas de ABC y de El País): con la imagen seleccionada tratan de transmitirnos una idea secundaria, complementaria de la del pie de foto.

El advergaming y la contaminación de las mentes infantiles

Nota previa: Para leer este post o hablar con otros de su contenido, debe uno protegerse con guantes y gafas críticas. Echaremos un vistazo a un tipo de publicidad muy viral y, en tal sentido, de alta toxicidad: fácilmente podemos convertirnos en cómplices portadores, contribuyendo gratuitamente a la difusión de la misma, si no nos inmunizamos con el único arma que tenemos a nuestro alcance: la mirada crítica.

No es broma: hablamos de la nueva publicidad y de las mentes más expuestas a la misma: los niños y sus mutantes evolucionados, las mentes infantilizadas.

Para abrir boca (nunca mejor dicho): Dedícale unos minutos a este juego:

Interesante y diver, ¿verdad?. No lo he encontrado en la página oficial de la galleta negra, pero no estará mal que le eches un vistazo y verás cómo mola mazo. Después puedes ver la larga lista de juegos a tu disposición, algunos seguramente más interesantes.

Si no te has demorado demasiado en la página (¿Cuándo le has dedicado tanto tiempo a una promoción publicitaria?), te propongo que leas el interesante artículo de Cristina González Díaz, "Los niños ya juegan con las marcas a través del advergaming" , publicado en el Portal de la Comunicación del Instituto de la Comunicación de la UAB de Barcelona. Aquí se nos dice lo que es el advergaming (advertising + games ):

una nueva técnica de comunicación orientada a promocionar el producto o idea, en un ambiente totalmente lúdico bajo el formato de un videojuego interactivo donde la protagonista es la marca.

Dentro del mundillo del marketing ensalzan, cómo no, las magníficas ventajas del advergaming:

• Elevados tiempos de contacto entre la marca y el consumidor (pensando que un consumidor puede tardar unos 5 segundos en ver un anuncio en prensa y 30 segundos en ver un spot televisivo frente a los minutos, e incluso horas, meses y años, que puede pasar jugando a un advergame).
• Una participación más (inter)activa en el mensaje publicitario, que puede potenciar una mayor implicación con el mensaje e identificación con la marca.
• Estructuración de la comunicación en varios niveles de profundidad.

Puedes consultar sobre el advergaming otras muchas páginas como ésta o esta para comprobar cómo valoran los expertos sus posibilidades.

Pero sigamos: fue el artículo de Cristina González el que me llevó a Oreo y a Nesquik. Confieso que estuve aquí una hora (o más) explorando la página: he intentado hacer un puzle, he jugado a "Atrapa tu Nesquik", he compuesto algunas canciones,... Si me descuido un poco, termino haciéndome de la "Comunidad Nesquik" (¡!) y preguntándome por qué no tomar Nesquik por las mañanas.

Cuando me introduje en este mundillo de comecerebros infantiles, nuevo para mí, estaba preparando una charla para padres de un colegio de la localidad sobre las nuevas pantallas y los niños. Tenía a mi alcance páginas magníficas como la de protegeles.com o ciberfamilias, a través de las que llegué a este vídeo terrorífico:

Pues bien, entre las muchas alarmas para padres preocupados (con razón), no encontré por ningún lado alusiones al advergaming, para mí uno de los riesgos más peligrosos para los niños, y, atención, con mayor futuro en Internet. Y no sólo porque propicie el consumo de productos poco recomendables para la salud: Seguramente irán por aquí las nuevas líneas de acceso a las mentes infantiles (o intencionadamente infantilizadas) para robotizar sus cerebros con sueños y deseos de todo tipo de consumos.

Pasa algo parecido a lo ya visto aquí sobre el alcohol y los adolescentes: la interesada ausencia de la publicidad y el marketing de los análisis del problema. La publicidad, con sus atractivas luces y su poder mediático consigue retirarse de los focos cuando hay problemas y denuncias.

¿Se entiende ahora las advertencias iniciales sobre esta potente arma de publicidad viral?

Prueba para maquetadores de portada (2)

Estas son las portadas a las que pertenecen las fotos publicadas en el post Prueba para maquetadores de portada.

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Publicidad en el Día Internacional de la Mujer

¿Por qué a algunos nos hace tan poca gracia anuncios como éste, visto ayer en El País?

Vacas y mujeres: una asociación interesadamente sexista, particularmente cuando hablamos de tallas. ¿Había tanto problema para poner un cuerpo masculino con una de las cabezas de vaca?, ¿No sería, además, más consecuente con el contenido del anuncio?

Me han traído a la memoria por asociación este horroroso anuncio que encontré en Sicilia hace algún tiempo, y que juega con el mismo estereotipo vaca-mujer, sólo que centrado en las vacas gordas:

Valga todo esto como contribución de este blog al Día Internacional de la Mujer (8 de marzo), demostrando que queda aún mucho que cambiar en el nivel simbólico.

Cazar con la escopeta, cazar con la ley, cazar con la cámara,

Personalmente me encanta publicar estas portadas tan desagradables en un día tan falso, dulzón y consumista. Podría ser el día del Corte Inglés, pero es una onomástica general del gran dios Consumo, que marca el fin de las rebajas y el comienzo de la nueva temporada consumista.

Sobre las portadas. La intención significativa del uso de imágenes de la horrorosa cacería de los jueces es evidente en ambas portadas, pero hay una notable diferencia:

• Los de ABC con titulo y texto del pie de foto -"LA FOTO DE LA CACERÍA"- marcan distancias y frenan la rápida asociación metafórica de cacería cinegética con persecucion judicial, subrayando el aspecto informativo de la imagen: el juez participó en esa cosa.
  

• La Razón, sin embargo, encuentra la ocasión para desatarse ideológicamente, dejándose llevar por una asociación menos metafórica entre caza y persecución, una proximidad que refuerza utilizando otra metáfora asociada a la primera: "GARZÓN APUNTA AL PP EN LA TRAMA DE LOS SOBORNOS".

Ya puestos, yo añado una metáfora más: los cazadores cazados con la cámara. La imagen como argumento contundente juega con todas sus bazas.

La objetividad es un cuento chino

"La objetividad es un cuento chino, un signo de arrogancia(...)
No es posible para los seres humanos,
es un atributo divino o propio de un robot(...)
Nadie tiene el monopolio de la objetividad divina.
Todos tenemos nuestra subjetividad (...)
El periodista debe ser honesto"
John Carlin

Lo he leído en El País de hoy. No se puede explicar mejor y con menos palabras algo una cuestión que planteo a mis alumnos a comienzos de curso cuando iniciamos el trabajo de los cuadernos de prensa.

También vale el texto, cómo no, para las imágenes. Una de las finalidades de este blog es, precisamente, la de cuestionar la pretendida objetividad de las imágenes. Juegan con ventajas, eso sí, pero detrás del objetivo no hay un robot, sino alguien que mira desde su propia subjetividad.


PD. Añado las magníficas frases publicadas en los comentarios de este post:

"Ser objetivo equivale a ser insensible. Otra cuestión es ser imparcial"
"Todos somos subjetivos porque somos sujetos.
Sólo los objetos pueden ser objetivos"

Cómo darle la vuelta a un contrapicado

Disculpadme los que venís asiduamente por aquí por repetir tema: el esquema de esta portada de ABC es el mismo del post anterior. En efecto: lo que en él se comenta queda más patente aquí: se piensa no sólo en el pie de foto (Cautivado por "la muy pura socialdemocracia" de Obama), sino también, y sobre todo, en el titular superior de la página, dedicado a un tema diferente. El efecto buscado está claro: "Los jueces no se fían del Gobierno" y más con un Presidente como éste. El mismo Zapatero parece estar mirando el titular, además de la estratosfera.

La razón de repetir tema en el blog está en una reflexión de mayor alcance: la problematización de la comunicación audiovisual como "lenguaje audiovisual". Me refiero a lo siguiente: en muchas entradas de este blog, y en intervenciones en clase y con otros profesores, suelo utilizar el término "lenguaje" para cuestionar y romper el fuerte hechizo imagen-realidad que se produce en el común de espectadores no alfabetizados audiovisualmente, y, a la vez, subrayar la arbitrariedad significativa de la imagen en el plano de la connotación, y su capacidad para generar discursos.

Sin embargo, quiero subrayar que sólo en un sentido metafórico podemos utilizar la palabra "lenguaje". Por dos razones:

• la imposibilidad de establecer las imágenes como signos específicos, independientes de lo real.
• La ausencia de un código estable que rija su funcionamiento.
  

La contemplación de esta portada de ABC me viene muy bien para subrayar esto. Veamos: tenemos ante nosotros un contrapicado del Presidente del Gobierno. Sabemos que el ángulo es uno de los recursos retóricos más eficaces de la comunicación audiovisual: mientras el ángulo picado empequeñece, hunde o humilla al sujeto, el contrapicado lo ensalza subrayando la superioridad, la fuerza o el triunfo. No es el caso de la presente fotografía: la interpretamos como quieren los autores de la portada. En esta inversión connotativa influyen otros elementos del "código audiovisual" (inestable): el fuerte desequilibrio compositivo que supone el que se sitúe el centro de interés (el rostro de Zapatero) en el punto de fuerza de menor peso visual del llamando "rectángulo de tercios", produciendo con ello una llamativa contradicción entre lo que se realza y se margina a la vez.

Y también está, cómo no, la propia expresión del rostro y la dirección de la mirada. Es como si nos estuvieran diciendo: con su iluso optimismo, Zapatero a duras penas se mantiene en el plano de la realidad.

Pues bien, con todo lo dicho quiero demostrar que esa lectura puede ser totalmente diferente, cuestionado con ello la estabilidad del código audiovisual con un elemento externo a la imagen como es la proximidad de un texto verbal. Sólo tenemos que cambiar el "Los jueces no se fían del Gobierno" por otros titulares como estos:

• "Unanimidad de la Cámara en el apoyo al Presidente Zapatero"
• "Impasibilidad presidencial ante los ruidosos insultos de la oposición"
  

Miremos la imagen con cualquiera de ellos en la mente: ¿a que ya no es tan evidente la primera lectura de la imagen?


Fin por hoy. Siento el rollo, pero seguramente le vendrá bien a alguno. De vez en cuando hay que recordar que en este tema, como en todos los ámbitos del saber, las cosas nunca son definitivamente sencillas. A mí, un simple aficionado en el tema, me las complicó en su momento las reflexiones de Jesús González Requena en su interesante obra "El espectáculo informativo" (Akal, 1989).

Roger van der Weyden y el déficit público

Magistral portada de ABC. Podían haber escogido cualquiera de los infinitos detalles de las 14 pinturas que el Museo del Prado con la ayuda de Google Earth ha puesto a nuestra disposición con detalles de "megaaltarresolución". Pero no, Roger van der Weyden viene muy bien para tiempos de crisis. Y si es culpa del Gobierno, mejor. El País juega a lo mismo, pero en dirección ideológica opuesta.

Nótese cómo, tanto en el caso de ABC como en el de El País, los grandes titulares y las imágenes principales son informaciones que nada tienen que ver entre sí.

Y, sin embargo, la fuerza visual de los titulares, provocada por su tamaño y ubicación, nos lleva a relacionarlos con las imágenes de la parte inferior, ejerciendo una particular función de anclaje significativo, que nos hace interpretar de una forma muy particular ambas imágenes.
El dedo y las lágrimas, en el caso de ABC, y la optimista composición en V de los brazos de Hillary Clinton subrayan el forzado parentesto.

Como se ve, no pierden el tiempo precisamente en la reunión de última hora en la que se decide el contenido de la portada del diario.

El plagio en el todovale de la sobreinformación

Me llega a través del correo esta cadena:

" Este corto-metraje gano el concurso 2008 en Cannes . Tienen que verlo http://en.zappinternet.com/video/nilSqaMboM/HISTORIA-DE-UN-LETRERO"

Lo reviso varias veces para ver si hay alguna alusión al protagonista de la famosa historia, David Ogilvy, uno de los grandes creativos publicitarios del siglo XX, pero nada. Resulta que, además de ser una torpe y envarada versión, con un ejecutivo propio de Mortadelo y Filemón, entre los casi 100.000 nombres de los créditos (¿para hacer un bodrio semejante?) no aparece la menor alusión a Ogilvy.

Cualquiera de mis alumnos sabe que por una omisión como está suspendería su práctica. Pero no, como me entero por Exonline y Vecindad Gráfica que a este "corto-metraje", obra del mexicano Alonso Álvarez Barreda, el llamado Festival Short Film Corner, auspiciado por el Festival Internacional de Cine de Cannes, le ha concedido el premio especial por mejor corto en Cannes 2008, recibiendo un ordenador portátil y una cámara de video profesional. Todo hace suponer que el nivel cultural del jurado está en correspondencia con el de los premios.

Pero, cuidado, que no acaba aquí la cosa, porque gracias a las páginas citadas me entero de que "La historia de un letrero" es un perfecto plagio del siguiente corto realizado un año antes (2006) por el español Francisco Cuenca Alcaraz:

Con una duración de 30 segundos, más efectivo y menos relamido que el plagiador, participó en el Notodofilmfest, ignoro si con premio. En cualquier caso tampoco cita a Ogilvy. Pudiera disculpársele por los duros límites del formato, el de un spot, y por la desaparición de todos los demás créditos, aparte del nombre del festival y el de Jameson, su tóxico patrocinador.

Desenterré de la estantería el delicioso libro deDavid Ogilvi, "Confesiones de un publicitario" (mi edición es la de Oikos-tau. Barcelona, 1967 (¡!)) para localizar la historia, pero no la encontré. Seguramente la leí en otro lugar. En cualquier caso, la relectura de esta obra me ha reconciliado con esos predicadores de todas las religiones que, por encima de todo, son buenas personas que no renuncian a algunos principios fundamentales.

Luego recordé haber leído en algún sitio que la historia no era más que leyenda atribuida a Ogilvi. Da igual, porque está a su altura creativa.

Hay muchas versiones más. Todas coinciden en no incluir referencias. Parece la ley del todo vale en la era del remix. Así cualquiera es un buen creador. Nos falta una red social para marcar estos vídeos adecuadamente.

Códigos audiovisuales y rancios discursos navideños

(Vaya este post como exorcismo de un concepto de Navidad con olor a naftalina)

Como bien comenta josu garru en su blog Plastica 4º ESO, esto es lo más grande después de "Amo a Laura". Aunque sea de 2006 es de pasmosa actualidad por su atrevimiento de ofrecer al niño nada menos que una oveja naranja, seguramente clonada con células madre. Nada menos. Observa, por favor, el atrezzo y la puesta en escena de la actuación.

Para que la fiesta no decaiga, viene bien, en efecto, recordar para comparar el ingenioso "Amo a Laura", pionero de la publicidad viral jugando con códigos similares:

Y, por si estáis tentados de ir más allá, y el castigo eterno no os impacta, varios chicos del colegio mayor y personajes de "Amo a Laura" se han hecho médicos del Hospital Carlos III y han publicado una guía en la que afirman que "para prevenir el sida lo mejor es el amor verdadero".

Estos médicos seguramente se criaron viendo "La casa de la pradera", en la misma línea estética e ideológica que los dos vídeos anteriores. Siempre la he citado como ejemplo de elipsis ideológica: aquella familia no hacía más que tener hijos, sin que nadie supiera cómo los hacían, desde luego "sin ensuciarse".

Ya puestos a analizar, observad la idea de la naturaleza, incluyendo la humana, presente en los tres vídeos: el escenario como marco del discurso.